Hay ocasiones en las que nos gustaría tener ciertas cualidades de procesos que en realidad son demasiado agresivos. Por ejemplo, en muchos clásicos de punk y del hardcore, podemos oír como se usa distorsión en la voz. Lo oímos de forma muy evidente pero sin que desmerezca el tono propio de la voz (uno de los efectos más usados es el pedal de guitarra Rat).
Otro de los casos comunes es un tipo de compresión conocido como “New York Compression”, donde la música (sobre todo las baterías y el bajo) suenan potentes, densas y agresivas, manteniendo la naturalidad del instrumento. Este efecto se consigue con compresión, aunque si simplemente insertas un compresor en el bus de tus baterías, perderemos naturalidad.
¿Qué ocurre si quiero esas características en una voz, pero resulta muy evidente?
La respuesta es usar la distorsión o la compresión como efecto paralelo.
Es muy sencillo:
Primero crea un canal auxiliar y coloca aquí tu efecto (prueba primero con distorsión, notarás más el efecto!)
Baja del todo el fader del auxiliar.
Ahora envía en ganancia unidad una copia de la pista que deseas procesar.
Ajusta el efecto con valores extremos.
Sube muy despacio el fader del auxiliar, no te pases mucho o será demasiado evidente.
Ya lo tienes, te recomiendo que experimentes colocando diferentes efectos antes y después del primero que hiciste en tu auxiliar. Para distorsión, prueba a filtrar los graves, en función del tipo de efecto que esperas, antes de la distorsión. También puedes probar a poner justo detrás, una reverb corta (tipo primeras reflexiones) para ganar ambiente.
En cuanto al uso del compresor y esta técnica, podrás tener una mezcla punchy y agresiva, sin perder naturalidad. También en estilos como el Hip Hop juega un gran papel, usando técnicas de compresión ecualizada en torno al rango de la voz, para traer todo lo posible la voz hacia delante o como se dice en NY, “In your Face!”.
So easy, so cool!
